domingo, 25 de mayo de 2014




Punto Cult es un equipo de jovenes periodistas y nos dedicamos darles a conocer los hechos culturales que esten pasando y con mucho esfuerzo y trabajo esperamos que nuestra labor sea de su agrado.

 

 

“La juventud y la pintura; la combinación perfecta”

 Formando a pequeños artistas

                                                   Por: J. Eduardo Gálvez Cárdenas

                                                                                           25/05/14


  “Pequeños Artisitas” Por: J. Gálvez Cárdenas

Este 23 de Mayo alrededor del medio día, se llevo a cabo una ceremonia de agradecimiento a todos aquellos jóvenes de los cuales proporcionaron sus habilidades en las artes plásticas, al presentar sus obras en la exposición llamada “Cosa”.


El lema es: “Ser o no ser cosa… esa es la cuestión”, donde se enfocan diferentes puntos de vista de cada artista, en el cual se revelan sus mayores sueños y anhelos.  

 
La juventud fue superando esta arte, ya que todos los artistas son menores a 16 años,  y nos podemos dar cuenta que cada vez son más los “Pequeños Artistas”.

Cada obra fue hermosa, sin importar las diferentes edades y contextos de los artistas.  En algunas se podían admirar la gran variedad de colores, mientras que en otras destacaban las figuras geométricas, pero sobre todo se notaba el esfuerzo de cada uno de ellos.
 Por otro lado se noto la admiración y seguimiento de algunos artistas, por ejemplo,  la cantante Lady Gaga.

Cada vez son más los padres de familia que inducen e inculcan a sus hijos el seguimiento de una de las bellas artes como lo es la pintura, que siempre ha estado marcado por grandes artistas mexicanos como lo fue Frida Kahlo, Diego rivera, entro otros. 

Dicha galería se llevó a cabo en la Casa Colomos, dentro de las instalaciones del parque del mismo nombre, donde se observaron a       artistas padres de familia, amigos y allegados a “los pequeños artistas”, muy contentos y felices con sus respectivos trabajos. Se pudieron notar muestras de cariño hacia los artistas, algunas caras de superación y de orgullo por parte de los familiares.








“Papirolas fomentando el arte”
                                                            

Por: Hernández Octavio

25/05/14


Papirolas asombro a todo su público con sus diversos talleres y actividades sobre todo que sea un punto de reunión y diversión familiar.

“Manos a la obra” Por: Hernández Octavio
Guadalajara, Jalisco; El día 21 de mayo Papirolas llegó a su edición número diecinueve con novedades y gran entretenimiento para niños y jóvenes considerándose como: “El  Festival Cultural por Excelencia”.

El tema principal del evento fue “Dilo con Arte”, teniendo como objetivo que los niños, de todas las edades, demostraran su creatividad con los diversos talleres deportivos, artísticos, científicos y culturales para adolescentes. 

Así mismo, presentó diversas exposiciones entre ellas “Pintemos Murales” y “Árboles Majestuosos”, que incluyeron  dinámicas para los niños.
     
Todos los días, Papirolas recibió a  niños de escuelas y colegios con los que se llevaron a cabo distintas dinámicas  animándoles a hacer  un recorrido para que visitaran todos los talleres y pongan en práctica toda su imaginación. 

La directora de Papirolas  Marcela García Bátiz comentó: “Nos entusiasma el tema anual, ya que el arte aporta experiencias significativas para que niños y jóvenes se expresen, deleiten, aprendan y puedan solucionar problemas de su entorno de forma creativa”.

Papirolas se encuentra localizado en  La Expo Guadalajara (Av. Mariano Otero y Av. De las rosas) tuvo una duración de cuatro días con un costo de cuarenta pesos por persona. 

Los talleres y exposiciones se encontraron patrocinados por: Megacable, Secretaria General de Jalisco, Conacultura, Fundación Televisa, Milenio, la cámara de diputados y más. 






          

“Roma: la obra que te traslada al pasado”

Por: Hernández Itzel

25/05/14

                                       

Con su primera presentación Roma logra que el público se sienta identificado.

“Rómulo y Remo” Por: Hernández Itzel
Guadalajara/Jalisco. Él sábado 24 de mayo a las 20:30 horas se llevó acabo la presentación de la obra Roma, en el Teatro Experimental de Jalisco ubicado en Calzada Independencia Sur Col.Núcleo Agua Azul,  Guadalajara,  JAL  44100.

Con una audiencia de 29 personas, Manuel González y Gabriel Álvarez quienes interpretaron a Rómulo y Remo causaron risas en el transcurso de la presentación de la obra.

Roma es una obra de perspectivas que gira entorno a dos hermanos Rómulo y Remo, con una cena que ha quedado pendiente durante muchos años en la que se deriva una serie de preguntas sobre sus pasados.

Roma tuvo una duración de una hora y Al finalizar la presentación Manuel González y Gabriel Álvarez agradecieron al público el haber asistido.

¿Por qué Roma?,¿Por qué no otro nombre? Gabriel González quien represento a Remo y es director de la obra respondió: “Roma es una ciudad mítica, rica en cultura y tiene mucho que ver con nuestra historia porque Rómulo y remo ellos fundan la ciudad y es la leyenda de cómo se funda roma, éstos personajes hacen un juego de perspectiva, y trato de representar la historia de estos hermanos y como les fue en la vida”

¿Te sentiste identificado con tu persona?,¿Por qué? Manuel González actor y quien personifico a Rómulo declaro: “Sí, yo creo que es como todo, en la familia y con los hermanos es común las discusiones, pero al final siempre necesitas de ellos.

Roma se seguirá presentando en el teatro experimental de Jalisco todos los sábados a las 20:30 hrs y domingos a las 18:00 hrs  hasta el sábado 22 de junio.






“Un espacio de expresión de cualquier índole”

Por: Fregoso Karla

25/05/14


De dolorosa experiencia a Jardines prohibidos


“Dolorosa Belleza” Por: Fregoso Karla
El Ex Convento del Carmen tiene sus inicios en 1758 iniciándose así un lugar culto. Es un espacio de expresión donde siempre tienen eventos culturales de distintas ramas artistas; pintores, fotógrafos y escultores tanto extranjeros y mexicanos tienen las puertas abiertas para presentar sus obras más importantes. 

Desde hace unos años y tras una remodelación,   es un foro con cinco salas, un cine, una cafetería, y librería. Aquí se presentan espectáculos de diversas índoles: artísticas y exposiciones.

Actualmente se encuentran dos exposiciones interesantes y un tanto diferentes. La primera de ellas: “Dolorosa belleza” de Sofía Echeverri.  Esta exposición cuenta con cerca de 43 pinturas y dibujos  en donde se representan obras como: “Amorfo”, “Niñas Híbridas”, “Juegos Prohibidos” y sus más recientes pinturas “Tramplan”.

“Me resulta intrigante la forma en que opera el cerebro humano (…) Me preocupa la insaciable y aniquiladora estupidez humana que pretende expandirse en el planeta y controlar a la madre naturaleza” Sofía Echeverri. 

Las obras de Echeverri son presentadas en la planta alta (salas 1 y 2) teniendo como fecha de clausura el día Domingo 15 de Junio del presente mes.
La segunda exposición, y no menos importante, lleva por nombre: “Epifanías acrílicas y jardines prohibidos” de Juan Carlos Uribe. Aquí se presentan más de 16 obras pintura acrílica y acrílica progresiva, sobre distintos materiales como telas e incluso tapas de tambos de nitrocelulosa industrial. 
 
“Epifanías acrílicas, jardines prohibidos” Por: Fregoso Karla
Sus pinturas representan momentos intangibles de la vida que no podemos ni oler, ni tocar, ni ver pero teniendo en común cálculos, formas, ciencia y física. Todas sus pinturas están llenas de coloridos y vida. Podemos encontrar retratos y pinturas de situaciones de la vida que ni siquiera podríamos imaginar. Entre sus obras más importantes podemos encontrar: “Visión del desierto”, “El verdadero espíritu de la Virgen” y “Diagrama cromático musical para Pitágoras”, entre otras.
Estas obras quedarán expuestas hasta el 13 de Julio del presente año en la planta alta del centro cultural.

“La pintura tiene magia…” José Carlos Uribe.
El Ex Convento del Carmen (Av. Juárez 638), sin lugar a dudas es un lugar de expresión para cualquier persona, donde podemos encontrar exposiciones, conferencias, además de que cuentan con talleres, como por ejemplo: Arte, dibujo y escritura; Diseño sonoro y radio; Escritura; Marketing y publicidad, entre otros. La entrada es libre y cuenta con distintos horarios.  












“El teatro Alarife Martín Casillas: presenta por primera vez la danza Butoh”

Por: Vázquez Estephania

25/05/14

Una nueva forma de expreción en la danza

 

Por: Vázquez Estephania
La danza estilo Butoh, es una expresión originada de Japón y este mes se llevo a cabo una presentación en el Teatro Alarife Martín Casillas.

Con una asistencia de 150 personas, la noche del  martes 21 de Mayo a las 20:00 horas se presentó en el teatro Alarife Martín Casillas.
 
Alfonsina Rio Santos Acompañada de su mejor amigo y esposo Paolo Gonzáles, presento la danza Butoh a la que llamo “Autorretrato: Cuatro estudios sobre la figura humana”.

La danza estuvo compuesta por cuatro diferentes movimientos del cuerpo en el cual abordo la necesidad del equilibrio, raíz y apoyo a la figura emblemática del árbol. 


Al final Alfonsina realizo una  danza en la que expreso sus movimientos al desnuda; al terminar su presentacion uno de los espectadores le pregunta de dónde habia sacado el valor para salir desnuda, a lo que ella respondió: “Es fuerte, pero creo que una de las cosas de las que se nutre mi trabajo es representar el cuerpo sin adorno alguno”,

La Música, fue parte fundamental en la presentación, fueron las mezclas de diferentes autores en el que uno de ellos fue principalmente echa por su esposo Paolo González.

Al finalizar el evento Alfonsina añadió que es de las pocas presentaciones que ha realizado y donde se han reunido diferentes elementos que hicieron que se sintiera satisfecha, así mismo agradeció con la gente de Guadalajara por haber asistido y por haber alagado la presentación.






“Llega al centro cultural El REFUGIO la emocionante Venezia Misteriosa”

Por: Laureano Brenda

25/05/14


“Boca de león” Por: Laureano Brenda
Desde el día 12 de mayo llegó al centro cultural “El Refugio” ubicado en el municipio de Tlaquepaque, una exposición única  traída desde Venecia y la cual permanecerá hasta el 30 de junio del presente año, en el horario de 11am a 8pm.

Esta exposición es obra del artista Luca Pianesi el cual representa de una manera muy característica historias interesantes de Venecia que no son muy conocidas en otros lugares.

La obra esta expuesta en el segundo patio del centro cultural, la cual consta de 23 escenas en 15 salas del recinto, en cada escena se aprecia una historia o un hecho diferente entorno a esta conocida ciudad. Se cuenta con artículos reales traídos desde su lugar de origen y con representaciones muy reales.

Al entrar al recinto lo primero que se tiene que hacer es pagar la entrada que tiene un costo de $50 entrada general y $40 para estudiantes con credencial vigente, con lo cual te entregan tu pase de entrada y un equipo de audio, el cual te guía por el recorrido de cada sala y te da toda la información de cada escena.

El recorrido da toda la vuelta de izquierda a derecha por todo el segundo patio del centro cultural, las salas en la puerta de  la entrada están cubiertas por cortinas negras al igual que las ventanas para darles un aire de suspenso y mayor enfoque a las exposiciones.
“Celestina” Por: Laureano Brenda


Al principio el audio da un pequeña introducción de Venecia, así como en el ámbito visual están expuestas fotografías y pinturas sobre lo que se esta relatando, además para hacerlo aun más completo se tiene información en cada una se las escenas, la cual ayuda a seguir el audio y también están enumeradas para llevar una secuencia clara.

Las fotografías expuestas son una mezcla de historia sobre la ciudad ya que unas son más antiguas que otras, pudiendo observar la transformación a través de los años. Cada escena es nombrada de forma peculiar haciendo referencia al texto, que en la mayoría de los casos no es tan extenso.

“Canal de Venecia” Por: Laureano Brenda
Conforme se va pasando una escena el suspenso y la intriga aumenta porque se incluyen historias y leyendas que no son tan conocidas.
Es allí cuando te invita a seguir recorriendo cada sala y a darse cuenta que en cada país hay hechos sorprendentes y a la vez aterradores.

Lo que hace aun más llamativa esta exposición es su estructura, pero además el ambiente tenso y extraño que por excelencia tiene el centro cultural “El Refugio” el cual es muy conocido por sus historias acerca de sucesos extraños e inexplicables.

Vale la pena ir a explorar la exposición la cual es la primera vez y tal vez la única que este en la ciudad, el recorrido tiene una duración aprox. de una hora y media. Al final de pueden adquirir suvenir o tomarse fotos de recuerdo. 








“Poesía en el aire”

Por: Romero Daniel

25/05/14

A pesar de una asistencia  mínima de 15 personas, el autor de Metamorfosis logro captar interés en el público.  


“Autor: Federico Jímenez” Por: Romero Daniel
El  miércoles 21  de mayo  a las  20:00 horas se llevó acabo la presentación del libro Metamorfosis en las instalaciones del ex convento del Carmen, capilla Elías Navarro.  

El escritor del libro Federico Jiménez, maestro de filosofía en la preparatoria número 7, presento el libro iniciando con una lectura de poemas de su obra llamada metamorfosis del aire. 

Federico estuvo acompañado de su amigo Víctor Villareal quien le ayudo leyendo poesías del libro, Víctor muy agradecido con “Fede” así lo llamaba agrego lo siguiente: “ lo llamaba  enfatizo: “Federico hace magia es como si el aire que está a su alrededor los vaciara en el libro con mucha sensibilidad”.


El libro está formado por cuatro partes en las que se divide: origen, metamorfosis, éxodo, y revelación, y para los poemas tardo 2 meses para unificarlos.

Federico, autor de metamorfosis añadió lo siguiente: “mis poemas no son a primera mano, me cuestan algunos días crear y perfeccionar cada uno por que las palabras tienen que transformarse y tienen que transformar”.


El escritor reconoció las personas en las que se inspiró para escribir entre ellas se encontraban: González Rojas, Pablo Neruda, Octavio Paz, Jaime Sabinos y Nezahualcóyotl.

Durante el transcurso de la presentación fueron leídos por el escritor y amigo poemas del libro como: metamorfosis en el aire, la diosa, discurso último, volver.

Para despedirse el autor  leyó el poema “volver” por que tenía un significado personal.








“La feria municipal del libro deja impactado a las personas”

Por: Jímenez Jesús

25/05/14

El inicio de un nuevo interes por lo mitico y sobrenatural

 

“Presentación de libro” Por: Jímenez Jesús
En el marco de la 46 Feria Municipal del Libro y la Cultura en Guadalajara se realizó la presentación del libro “Rebeca y los cantos demoniacos “del autor J.A. Lozano, despertando el interés de las personas.

Guadalajara Jalisco el día 24 de  mayo a las 20:00 hrs, en la plaza Guadalajara dio inicio la presentación a cargo de Luis Cervantes, dando una  breve introducción del autor y compartió algunos pasajes de la novela antes de cederle la palabra a J.A. Lozano, autor del libro.

Con una asistencia inicial de 35 personas, gente que pasaba por el lugar se quedó a escuchar la presentación de tal manera que al finalizar la presentación se encontrabam obtuvo una audiencia de 50 personas.

La novela “Rebeca y los cantos demoniacos “es la cuarta publicación del autor y está compuesta por 9 cantos, 3 cuentos de horror y una novela corta. La novela se desarrolla en distintas partes de la ciudad de Guadalajara, buscando causar en los lectores llevar a un horror palpable y realista ya que estos lugares son conocidos por todos los tapatíos. 

Durante la presentación de la novela J.A. Lozano menciono algunas frases de su agrado dentro de la historia, “Dios acaso hay uno” “Hablar de la fe no solo a un Dios sino a uno mismo”.J.A.Lozano declaro: “Rebeca  y los cantos demoniacos busca ser la voz de aquellos demonios que cayeron”.

El autor busca hablar de algo fuera de lo común, dando  un contexto acerca de los demonios, hacer una mitología de ellos. Los personajes que se mencionan en la historia buscan combatir a través de la fe pero no en un Dios sino en ellos mismo a los demonios.

A partir de este trabajo que realizo J.A. Lozano quien ya está en otro proyecto llamado “La Secta”  utiliza un  personajes de la novela “Rebeca y el canto de los demonios” para crearle otra historia.
 

 

 



“Funcion #98 de hazme un hijo”

Por: Álvarez Alejandra

25/05/14



Funcion 98 de Hasme Un Hijo a reventar y con más de 250 perosnas esperando entrar dentro del programa de jueves de teatro



El día jueves 22 de Mayo del 2014,  el escenario del Teatro Alarife Martín Casillas alojó hoy la función #98 de la quinta temporada de “Hazme un hijo: falso documental de un suceso imbécil y hormonal”, integrada por el elenco de: A La Deriva Teatro.

Esta quinta temporada de la obra da continuidad a un montaje que alcanza ya las 798 funciones desde su estreno (en Junio de 2012) y ha logrado tomar parte en una Muestra Nacional de Teatro, lo mismo que presentarse en teatros de Torreón, Saltillo, San Miguel de Allende y Colima.

La obra se encuentra en su quinta y última temporada en la ciudad, ha tenido buena respuesta de los espectadores y es por eso que decidió volver.

La fila para entrar empezó alrededor de las 17:30 horas ya que fue gente de los alrededores de Guadalajara como Ocotlan, Chapala y Ajijic. La función fue a las 20:30 horas y fue un lleno total e incluso mucha gente se quedó afuera porque el cupo llegó a su límite. 

La obra presenta las emociones y experiencias de Lara, su protagonista, una adolescente de 17 años que está embarazada y con la ayuda de Claudia, su hermana mayor, y Patán, el perro comienza el viaje para convertirse en madre adolescente. 

En el escenario también se abordan temas como la prueba de embarazo, el condón, el pene erecto del joven Toro, el oso de peluche de Patán y los padres de Lara. Además la obra se musicaliza del género Hip-Hop y algunas piezas de Pop.

El fin que inspiró este nuevo proyecto del grupo A La Deriva Teatro fue poner conciencia sobre los embarazos adolescentes ya que en Jalisco, 1 de cada 4 adolescentes deja la escuela para convertirse en madre. 

“Para el grupo es un tema urgente a nivel social”, dice Susana Romo, que junto con Fausto Ramírez es uno de los directores de la obra.

 “En el grupo decidimos tocar el tema porque nos parecía que era muy importante hablar sobre el tema porque los índices de embarazos adolescentes siguen en aumento a pesar de que los chavos se informan sobre los métodos anti-conceptivos y como cuidarse…no queremos imponer ideas en específico, como la de tener o no tener un bebe, sino que decidan cuidarse antes para que no tengan que tomar esta decisión tan fuerte o pasar por estas emociones que se viven cuando uno ya está embarazado”, agregaron los directores. 

A las afueras del recinto, mucha gente empezó a protestar porque ya no pudieron entrar y venían de muy lejos para ver la obra. Hubo unos que empezaron a empujar las puertas para poder entrar pero seguridad los impedía. Incluso, los amenazaron de llamar a la policía para que se los llevaran pero ni hace dejaron de protestar. 

Las caras de las personas reflejaban impotencia, coraje, estrés, e incluso hubo varias que querían pelearse. Por si fuera el colmo, también hubo varias personas que estuvieron ebrias y fue por lo cual empezó a haber empujones y fuerte intercambio de palabras.

A la Deriva busca hacer este tipo de obras es para que la gente pueda abrir los ojos al respecto y se cuiden al tener relaciones sexuales. Además, impulsar el teatro para jóvenes sobre temas que les interesen sin que lo sientan como un regaño, sino que los invite a reflexionar y a dialogar al respecto.

La obra no sólo tiene una lección de que aprender pero también entretiene a la gente y los hace reír porque tiene un poco de comedia. Es así, que llaman mucho la atención de la gente, porque no es una obra tan seria sino que también te permite pasar un buen tiempo.
La función, clasificación B, es de Enrique Olmos y dirección de Fausto Ramírez y Susana Romo. La obra tendrá sus últimas dos funciones (la 99 y la 100) sábado 7 y domingo 8 de junio a las 13 horas en el teatro Vivian Blumenthal  que se encuentra en la calle Tomas V. Gómez 125 entre Justo Sierra y Avenida México.

Por ser sus últimas dos funciones, tienen una promoción del dos por uno costando el boleto a 100 pesos.






“Lleno total para Marc Anthony”

Por: Méndez Carolina 

25/05/14




Llenos de  euforia, gritos y felicidad es como la gente recibió al cantante Marc Anthony, felices y satisfechos por haber esperado ese concierto, tras haber sido cancelado.

“Anthoni” Por: Méndez Carolina
Eran las 20hrs del martes 24 de mayo, cuando la gente empezaba llegar al Auditorio Telmex, lugar donde se presentaría tal vez el ídolo de muchos asistentes,  Marc Anthony. .  En aquel lugar  tan grande observaba a las personas que esperaban a que diera comienzo dicho espectáculo con mucha emoción, mientras que a las afueras del auditorio vendían toda clase de objetos con la cara de Marc: camisetas, gorras, tazas, entre otras cosas.

Dieron las 20:30 hrs. cuando el auditorio todavía no se llenaba ni la mitad, y se comenzaron a escuchar varios comentarios referentes al porque no aun no se llenaba, a lo cual muchos concluyeron que quizá era porque el mes de Marzo iba a ser este concierto pero fue cancelado.

Tras dar las tres llamadas, comenzó el concierto iniciando con una gran. En ese momento se veía un escenario lleno de músicos: el baterista, el guitarrista y los coristas, para segundos después aparecer en el escenario Marc Antony,  dando inicio con una de sus más populares canciones: “Valió la Pena” y vestido con un traje negro, cautivando a su público en general por su manera tan peculiar de bailar, que hasta te contagiaba la alegría que él tenía.

Cerca de las 23hrs., el puertoriqueño se despidió con su reciente éxito: “Vivir Mi Vida”, y comenzó a corearse la canción por todo el recinto: “voy a reír, voy a bailar, vivir mi vida lalalala…”.                                                     Marc Anthony, Auditorio Telmex

Tras un lleno total, Marc agradeció a todo su público jalisciense por haber asistido y así dar por terminado su concierto.






“Llaman a la ciudadanía a visitar los museos”

Por: Plancarte Brenda 

25/05/14


 Visitar los museos puden ser un gran pasatiempo 



“Trabajando” Por: Plancarte Brenda
El museo de artes populares de Jalisco, hizo un llamado a toda la ciudad para que visiten sus instalaciones ya que solo muy pocos lo hacen.

Laura Peregrina, directora del museo, invita a toda la gente a que visite los museos, sobre todo el de las Artes Populares de Jalisco, ya que su demanda es mínima.
  
“Los museos tienen muchas sorpresas, comprenden una historia, una tradición, sobre todo este, que es de artes populares, tradiciones y fiestas, que vengan y que conozcan” –comenta la directora

Además, el día de hoy se llevo a cabo un taller de barro completamente gratuito para todos los visitantes, se les entrego todo el material necesario para poder aprender y conocer sobre cómo trabajar con este material.
 
Este taller fue impartido por el señor Alberto Medrano, quien tiene 19 años trabajando en el arte de barro; Dio una breve explicación comentando a que se dedica y unos consejos para cómo trabajar con este material.

Atendió personalmente a cada uno de los asistentes, les dio consejos y los ayudo para que aprendieran a realizar diferentes figuras.
  
Posteriormente, pasaron a otra sección del museo donde se les mostro a los presentes, la técnica del torno, que es otra manera para trabajar en barro, en la cual cada uno realizo una figura distinta, todos guiados por Alberto.
 
Esta es una de las actividades que se realizaron en las dos semanas que comprenden al día internacional del Museo, que comenzó el 18 de mayo y finaliza este domingo 25. 








 Segunda semana



“Diávolo: una danza fundida entre metales”

Por: Gálvez Eduardo 

01/06/14


Entre danza y saltos, proyectan un ambiente único


“Danza Diáviolo” Por: Gálvez Eduardo
La primera danza contemporánea  que mezcla diferentes piruetas entre las diferentes plataformas, durante el espectáculo se realizaron brincos, saltos de gran altura, coreografías y un sin fin de luces y música envolvente.

Diávolo, se presentó el 30, 31 y 1 del mes de mayo y junio, en el teatro degollado, un espectáculo de  categoría a nivel internacional, donde se muestran diferentes representaciones musicales, con una simple maleta, hasta un circulo enorme hecho de metal, son la clase perfecta de estos acróbatas y bailarines.

Es un espectáculo que cautiva a grandes y pequeños, mostrando su admiración y sorpresas al momento de efectuar sus saltos de gran altura o sus acrobacias.

Entre cada escena se podía escuchar al público, aplaudir con mayor intensidad.
“Presentación Diáviolo” Por: Gálvez Eduardo
El teatro no estuvo lleno, pero el show “tenía que terminar”, así fue como muchos espectadores, señalaron la obra: “un espectáculo, que vale la pena, no importa que no esté lleno, a mí me lleno completamente, entre danzas y saltos; me quede sorprendido” Declaro un espectador.
El show fue magnífico, con coreografías impresionantes, música envolvente, y luces que hacían la danza “más realista”, un espectáculo único, entre situación a situación te llevaban, con la emoción

no saber si al apagar la luz aparecerías en la  estación de un metro, una casa, o en el ejercito.

Un show que ha viajado por tantos lugares como New York, Brodway, Paris, China, entro muchos lugares más, y con más de 2,000 mil representaciones en todo el mundo, un espectáculo que vale la pena asistir a verlo.








“Ponle el ojo a tu lápiz”

Por: Hernández Octavio 

01/06/14


 Grandes artistas exhiben sus obras para crear amor en la literatura en los niños


“Árbol de carton” Por: Hernández Octavio
El universo en la punta de un lápiz” es la  exposición que va dirigida para niños de tres a  once años en la que se presentara un mes en la biblioteca Agustín Yáñez ubicada en Río La Barca, Col. Atlas.

Siendo  la entrada es gratis, el objetivo de la exposición es que los niños conozcan la literatura, y  trabajo de diversos artistas internacionales de la ilustración, así mismo podrán interactuar con algunos dibujos representativos.

En la exposición se presentan cuadros de diferentes artistas como: Katja Kamm, Isol, Aitana Carrasco Inglés, Trino, Satoshi Kitamura y Kestutis Kasparavicius, donde en sus obras se   podran apreciar varios     datos importantes de cada uno de ellos.


De igual manera se encuentran en las instalaciones barriles con siluetas de caricaturas, esto es con la finalidad de cuando se apague la luz los barriles se enciendan y  produzcan en el techo una proyección  de las  caricaturas, causando asombro en los niños y motivación para seguir jugando.

Lo que hace llamativa la exposición es la forma de cómo son elaborados los cuadros que se exhiben, los dibujos de los artistas muestran trazos muy diferentes, pero con una sola ideología que es: “crear amor hacía la literatura”.

En la exposición se encuentran dos árboles de cartón,y en cada hoja hay un dibujo  hecho por los niños y que los fueron pegando en cada hojita del arbol.

Varias escuelas acudieron las primeras semanas de la exposición haciendo varias actividades como: dibujar, colorear, sacar su imaginación al aire, aprender y lo más importante divertirse.

Las trabajadoras de la biblioteca fueron las encargadas de poner a los niños las actividades y de guiarlos sobre los cuadros de los artistas dando una breve explicación en cada uno de ellos.

Los niños pudieron realizar, con ayuda de adultos, pequeños libros que ellos mismos dibujaron, empastaron y al acabarlos los exhibieron sobre una mesa al entra de la exposición. 

Siendo esta su última semana en exhibición, las encargadas de la biblioteca esperan que más niños les interés esto y vayan  a visitar y ver los cuadros y lo demás que se encuentra ahí.








“Se presenta en Guadalajara Levitan”

Por: Hernández Itzel 

01/06/14

 Una exposición fuera de lo ordinario

“Sala Domini” Por: HernándezItzel
Leviatán es simbolizada como “animal del mundo interior, visible, que determina el mundo superior”, quien está  asociado con Satanás y se mencionan en génesis  del  antiguo testamento de la  biblia. 

El viernes 28 de Marzo llegó al Museo de Arte Raúl Anguiano (Mura), la exposición “Leviatán”, la cual cuenta con 2 plantas y 4 salas, cada sala representa una temática diferente. 

En la primer planta, y primeras dos salas, se pueden encontrar obras arquitectónicas y clásicas en 3D representando el inicio de las obras contemporáneas, cuadros y representaciones de dibujos del arte moderno.

La segunda  planta y única sala tiene como nombre Templo Domini en el cual se representan 16 obras enfocadas  a la construcción de templos, pero la más importante es la representación de la estructura del templo del Rey Salomón.

La exposición donde se representan 34 obras de distintos artistas, las cuales reflejan el arte contemporáneo y moderno, estarán hasta el 28 de Junio con un costo de $10 presentando tu credencial de estudiante.







“Exposiciones que te dicen más de mil palabras”

Por: Fregozo Karla 

01/06/14

  Un espacio lleno de historia, exposiciones y talleres

“Artistas de México” Por:Fregozo Karla
Un espacio lleno de historia por contar, exposiciones que presentar y talleres de los cuales podremos aprender, de una manera muy sencilla y en un solo lugar: “Museo del Periodismo y las Artes Gráficas”. 

Este museo se encuentra en un espacio amplio y cuenta con varias plantas: en la primera de ellas podrás encontrar y ser  parte de la historia de la imprenta en Nueva Galicia y Nueva España, el primer periódico llamado: “El despertador Americano”, la prenda en la Guerra de Independencia, formas de impresión y sus distintas máquinas, además de su evolución. 

“Temo más a la imprenta que a un ejército”: Lenin, uno de las principales figuras de la revolución rusa y continuador de las obras de Marx. 

Se encuentran espacios como una habitación dedicada a radio y otro a televisión, donde explican el proceso que ha tenido de evolución así como avances, ya sea en las cámaras y en el trabajo profesional. 

Dos auditorios, un video sala y una biblioteca, son los lugares donde se presentan las exposiciones como:Exposición “Artistas de México”, que cuenta con cerca de 40 grabados que representan a las 40 portadas de mini libros,  donde participan escultores, pintores y grabadores como: Vicente Rojo y Gabriel Macotela. 

“Transformaciones”, es el nombre que lleva la galería fotográfica donde se plasman los avances que obtuvo la ciudad a través de los años, desde el entorno urbano, construcción de edificios y espacios interiores.

Los asistentes se veían satisfechos al salir del recinto, a lo que algunos nos compartieron: “Es una experiencia muy padre, ver los procesos de la televisión y radio a través de los años, además de las exposiciones te dejan sorprendido como una pintura o una fotografía te puede decir más de mil palabras…”. 

El Museo del Periodismo y las Artes Gráficas se encuentra ubicado en: La Casa de los Perros. Se ha ido acondicionando de manera que hoy en día sea un museo que no podrás dejar de visitar, así mismo conocerás la historia de los medios de comunicación y su evolución a través de los años. 

El museo del periodismo y las Artes Gráficas ofrece talleres de: grabado, lectura, escritura, literatura y poesía.

Las exposiciones “Artistas en México” y “Transformaciones”, estarán hasta el 29 de junio, mientras que los espacios de la imprenta, radio y televisión se encuentras permanentemente ahí y tiene una entrada libre.
 





“Yo soy no soy”

Por: Vázquez Estephania 

01/06/14

Tejido de dos aguas a cuatro manos


“Yo soy no soy” Por: Vázquez Estephania
“YO SOY NO SOY”,  es una representación sobre la auto-definición, la negación, a la seguridad, lo que piensa el uno del otro, así mismo lo que pensamos de nosotros mismos.

Es arte textil contemporáneo realizado por los hermanos Mariana y David Ampudia, quienes presentaron su arte en el ex convento del Carmen. El tejido está conformado por una variedad de cuadros en blanco y negro, los cuales son llamados pixeles análogos por los hermanos Ampudia.

Mariana y David al momento de la realización del tejido se encontraban en Guadalajara y México. Los hermanos Ampudia han estado trabajando en el arte textil desde hace unos años y forman parte del Colectivo Tejidos Urbanos.

La obra de arte que ahora nos presentan, la utilizaron para reflexionar y ponerse a pensar en este cuestionamiento: ¿Quién soy?

“Es una invitación a reflexionar sobre cómo te defines como persona” mencionó Mariana.

Este es un pequeño fragmento de lo que representa este tejido:

Yo soy, lo que quiero ser.
Si las circunstancias están a mi favor.

No soy, lo que la gran mayoría querían que fuera
¿Qué querían que fuera?

Yo soy lo que la gran mayoría querían que no fuera.

Y no soy lo que quiero ser.
A veces.

A veces yo no sé qué es lo que quiero ser.


Yo soy no soy es una exposición en donde se encuentra al YO de cada individuo, en donde te reconoces tal cual eres., tus negaciones, lo que ansías en un futuro, como ya lo mencione y como nos lo compartió Mariana Ampudia es el reflexionar como persona, el como te defines tu mismo, tal exposición se encontrará en La Vitrina del Ex Convento del Carmen hasta el día 15 de junio del mismo.







“El arte de la cerámica en manos de: Eduardo Sarabía ”

Por: Laureano Brenda 

01/06/14

 Lazos que unen a la gente, los lugares y las historias de México y EUA


“Sala de pinturas” Por: Laureano Brenda
En seis de las salas del Instituto Cultural Cabañas, se exhiben diferentes pinturas y dibujos, de mucho valor para su creador; Eduardo Sarabia, donde aborda temas como el tráfico de drogas y cultura popular. Todo esta hecho a base de cerámica y en cada pieza se encuentra un dibujo distinto y único, pintado a mano por el artista, los cuáles tardo más de una década en terminar.

Eduardo Sarabia, quién nació en LA, EUA; pero actualmente vive en nuestra ciudad y nos trae esta propuesta en la cual él muestra sus proyectos y arte a través de su visión.

 Podremos encontrar las esculturas de cerámica,  pinturas, videos de sus viajes e instalación, pero lo realmente curioso, es que en la primera sala solo se da una pequeña reseña de su biografía y obra, pero en el resto no se encuentra ninguna otra información especial de alguna de las piezas, ya que lo que busca el artista es que los espectadores sean completamente visuales, para poder apreciar y entender lo que quiere transmitir en esta exposición.

“Platos de ceramica” Por: Laureano Brenda
En el arte están inmersas historias de su vida y su familia, desde viajes que ha tenido, gente que ha conocido, lugares que ha visitado, pero sobre todo la naturaleza, y en una historia que ha estado en su familia desde hace muchos años.

Su bisabuelo y su abuelo creían tener mapas para encontrar un tesoro, el cual se pensaba que había pertenecido  a Pancho Villa, y se encuentra ubicado en el estado de Yucatán. Por lo cual,  uno de sus objetivos es conseguir fondos y personas que estén interesadas en apoyar  la búsqueda de esa leyenda familiar.      

Si se quiere visitar la exposición y apoyar en la búsqueda, se encuentra todos los días dentro del horario normal del Instituto Cultural Cabañas, teniendo un costo de  $40 entrada general y $20  para adultos de la tercera edad, maestros y estudiantes con credencial.

La exposición estará hasta el mes de Agosto donde puede entrar el público en general.
 



“Guadalajara canta”

Por: Romero Daniel 

01/06/14

 

  El evento esperado por los jovenes

“Jessey & Joy” Por: Romero Daniel

La estación de radio 101.1 Exa cito a sus seguidores en diferentes puntos de la ciudad para cambiar su pre-boletos y otorgarles el original para poder ser partícipe del concierto en  auditorio Telmex.



El miércoles 28 de mayo se llevó acabo el concierto Exa V8 Splash  en el auditorio Telmex, con la participación de reconocidos artistas Mexicanos y un público dispuesto a disfrutar la música, hicieron  la tarde-noche sorprendente.



El evento dio inicio a las 17:00 horas, con el  auditorio lleno el público comenzó a aclamar los artistas favoritos de  las personas que se encontraban en el lugar.

La primera participación fue de  un DJ  con la mezcla de sonidos, logrando ambientar el evento  comenzó a sonar  y dar la apertura al primero artista.

El grupo Los Claxons fue el primero en abrir el concierto, después fue el lanzamiento exa que consistía en dar a conocer un artista nuevo, y en este caso fue Jary un adolescente que demostró su talento ante el público.
 
Los artistas que se dieron cita en esta ocasión para mostrar lo mejor de su talento son: Jesse y Joy, Reik, Motel, Belanova, Belinda, Cristian Castro, Dulce Maria, Los Claxons, Vazquez Sounds, Yahir, Mon Franco, y la sopresa de la noche fue Rio Roma.
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Los  más esperados y coreados por el público fueron: Reik, con canciones como peligro, ciego. Jesse y Joy con: corre corazón, ya no quiero, llorar. Motel con: esferas, siempre tu, lejos estamos mejor.

Los encargados de cerrar el concierto fueron Belanova junto con la orquesta sinfónica  quienes complacieron al público con cuatro de sus mejores éxitos y así fueron despedidos con aplausos y gritos.

A las 22:00 horas se termino el evento dejando a sus espectadores satisfechos y con las ganas de volver para el siguiente año y acompañar a sus artistas favoritos.






“Derriet autora jalisciense la manera de escribir cuentos”

Por: Jímenez Jesús

01/06/14






Experiencias, vivencias en cuentos que tocan el corazón de los lectores



“Presentación del libro” Por: Jímenez Jesús
El Instituto de Cultura de Zapopan realizó el pasado 30 de mayo en punto de las 17:30 hrs. la presentación del libro “Imágenes Derretidas” de la autora jalisciense, Gloria Patricia Aceves Ramos.

Con aproximadamente 15 personas en el ágora de la casa de la Cultura Zapopan, Eduardo Garibi y Karileysly Santiago, fueron los que dieron la introducción y compartieron algunas palabras acerca del libro “Imágenes Derretidas”, además de expresar sus impresiones acerca de la autora y esta publicación.

Dicho libro, es la segunda publicación de Gloria Patricia Aceves, la cual, está conformada por 8 cuentos con los que busca dar un giro a lo ordinario, de lo que se escribe comúnmente. “No busco cuentos lineales o clichés” mencionó la autora.

Gloria Patricia Aceves Ramos estuvo acompañada de dos actrices: Berenice Cosio y Rosa Barrera,  quienes realizaron una lectura dramatizada de las obras que aparecen en este libro.

Rosa Barrera actuó el monólogo del desespero, mezclando el cuento y teatro, siendo eso, algo que la autora busca con sus obras para hacerlas más llamativas a los lectores.

El clima causó un imprevisto para los organizadores e invitados, ya que 15 minutos después de comenzar la presentación, comenzó a llover lo que causó que se suspendiera y se cambiara de lugar hacia el Teatro de la Casa de la Cultura.

A las 18:00 hrs. se reanudó la presentación en el cual, Gloria Patricia Aceves Ramos, comenzó a hacer referencia sobre como inició su gusto por la escritura: “Cuando no estaba leyendo, estaba imaginando” comentó.
Más adelante, habló de su primera publicación llamada “Rosalía”, este libro esta compuesto por 5 cuentos, los cuales la autora los uso como un medio para sanar situaciones a las que se enfrentó durante su vida.

Berenice Cosio tuvo su participación dramatizando el cuento “Mamá”, donde se presenta la historia de un niño que padece cáncer y le escribe una carta a su maestra de la escuela narrándole todo lo que está sucediendo con él y su mamá.

Gloria Patricia Aceves Ramos, finalizó esta presentación agradeciendo a su familia, a todos los que han formado parte de su equipo  y a los asistentes, por haber ido ese día tan importante para ella. Además nos dio a conocer que su libro “Imágenes Derretidas”, será presentado en la próxima FIL de la ciudad, y tendrá un costo de $100.
 










“Estudiantes de la UNEDL exponen sus artes en el refugio ”

Por: Álvarez Alejandra 

01/06/14


El refugio presta su área comercial al centro UNEDL para su exposición colectiva

 

“Exposición de obras” Por: Álvarez Alejandra
El día 26 de mayo llegó al centro cultural “El Refugio”, ubicado en el municipio de Tlaquepaque, una exposición colectiva llamada Metáfora del Ser Perfecto y la cual permanecerá hasta mañana, 31 de mayo del presente año.

Presentando una serie de obras que se encuentran en  exposición, las obras son de animales representado la metáfora de un ser perfecto, siendo elaboradas  por alumnos del Centro Universitario Enrique Díaz de León, licenciatura en diseño para la comunicación gráfica.

La exposición se encuentra en la área comercial, la cual El Refugio consiste en una  área de Eventos y Exposiciones, 6 Salas centrales y 40 Salas laterales en la área comercial, patio de los Naranjos que tiene 7 salas y un patio, cine foro, patio del mango con 23 salas, patio San Pedro y una sala que se apropia como cocina. 

La recepcionista de El Refugio dijo: “Aproximadamente cada 15 días cambian de exposiciones pero las más importantes se encuentra en la área de comercial. 

La mayoría de las exposiciones se encuentran con mayor cantidad de gente en los primeros días y más en el día de inauguración.

El último día de la exposición de El Refugio será el 31 de mayo de 09:00-14:00 horas.

El Centro Cultural El Refugio anualmente es el centro de diversos eventos y exposiciones que cuentan con una trascendencia y son una tradición.








“La cátedra de literatura y arte: Agustin Yáñez”

Por: Plancarte Brenda 

01/06/14

El trabajo literario, educativo y de promoción cultural

“reunión literaria” Por: Plancarte Brenda
Con la finalidad de mantener vivo el trabajo literario, educativo y de promoción cultural, que a lo largo de su vida realizó Agustín Yáñez, inauguró la cátedra de literatura y arte, la cual lleva su nombre.  

La conferencia inaugural se llevó a cabo este 30 de mayo a las 20 hrs., en el Ex Convento del Carmen, con una gran asistencia y aceptación por el público. 

La conferencia fue presentada por Gabriela Torres, ganadora de X Edición del premio Nacional de Cuento Agustín Yáñez, y por el presidente de la cátedra, Gabriel Yáñez. 

“Era muy importante para Agustín, el buen manejo de nuestra lengua, procuraba promover el cuidadoso del lenguaje” –comento el hijo del autor de “Al filo del Agua”, Gabriel Yáñez.

El inicio de actividades 2014 de la cátedra, corrió a cargo de la Doctora Concepción: “Company Company”, quien es miembro de la Academia Mexicana de la Lengua, con el tema “La Identidad lingüística de los mexicanos. Algunos equilibrios y otros desequilibrios”, y por la Secretaría de Cultura de Jalisco (SC) a través de la coordinación de literatura.

Marta Ibarra, coordinadora de Literatura de la Secretaria de Cultura, informó, que dentro de las actividades de este año, se contempla la presencia en Guadalajara, de escritores como Juan Domingo Arguelles, Eraclio Zepeda y Julieta Fierro, así como la realización de talleres de creación literaria, este próximo verano. 

Con este evento, se da inicio a un gran número de eventos que se llevarán a cabo a lo largo del año, con el mismo objetivo.
 














Tercera semana



“Atopia: Migración, legado y ausencia de lugar”

Por: Gálvez Eduardo 

11/06/14

 




Un lugar y un no-lugar, cultura globalizada y locales; una bridiación de naciones.


 Por: Gálvez Eduardo
Atopia, exposición que se presenta en el museo el MAZ, que será exhibida del 14 de mayo al 5 de octubre. Dicha exposición nos habla de un lugar y un no-lugar, de culturas globalizadas y culturas locales; una hibridación de naciones.

Con la globalización, las diferentes formas de pensar se han ido trasmutando en formas hibridas de pensamiento actuales, modificando gamas genéticas culturales y redes de difamación de la misma  interacción humana con la tecnología y la globalización.

Va de diferentes materiales como los metales, la madera, las telas, pequeñas obras de arte, como lo es la pintura, los muñecos y una especie de tela rojo, que simboliza “la autorrealización  globalizada”, donde el rojo significa nada, porque en estos días la nada tiene mas valor que el todo.

Atopia, palabra que proviene de un vocabulario médico y filosófico, que significa “sin lugar”, refiriéndose a algo original o imposible de calificar. Esta es la inspiración para estos artistas provenientes de Viena, donde no existe ya un lugar de procedencia o de pertenecía, ya que ellos muestran como “todo es de todos”.
 Por: Gálvez Eduardo

Vemos a la entrada de la exposición, un muro roto en tercera dimensión simbolizando las barreras ya destrozadas de todo aquel imperio monótono, e independiente, siendo un reflejo de lo que alguna vez fue un país “independiente”, ya que marca que ahora todos dependen de todos.

Una exposición que vale la pena ver, entre listones y lienzos se ve reflejado el esfuerzo de cada artista que plasma su realidad híbrida, una realidad que para muchos fue una utopía y para otros es “el pan de cada día”.

Esta es la primera vez que llega al continente americano, siendo que fue su primer país de inauguración, México por sus diferentes culturas y su inmensa gama de diversidad en todo los sentidos (gastronómicos, fauna, flora, culturales, entro muchos más).










“Una visita por favor”

Por: Hernández Octavio 

11/06/14

 

 

 

 

 

 

 

“Diversidad sexual”

Por: Hernández Itzel 

01/06/14

 








“Más que una forma de expresción”

Por: Fregoso Karla

11/06/14


El arte es el mejor amante que puede haber, siempre y cuando haya amor de por medio


  a                                                                                     



Por:Fregozo Karla



La danza, sirve para expresar tus sentimientos, miedos, emociones, cuando estás bailas puedes llegas a ser como realmente eres.

    

Por:Fregozo Karla


Puede ser un medio para olvidar los problemas.En la danza solo existen tú y tus movimientos. Más pesado que una escuela, sí. Más exigente que un trabajo, si. Pero algo más gratificante… Jamás.

                                                                                             

Por:Fregozo Karla

 Aprendes a luchar por tus sueños y conseguirlos, sacrificando  cosas, por un mismo fin… pisar un escenario, tan simple o tan importante que sea, es capaz de generar adrenalina, en la que los bailarines pueden experimentar.



Añadir leyenda


Más que un hobbie se convierte en parte de ti, parte de tu vida. “La danza es el lenguaje oculto del alma”: Martha Graham.













“Índice de la victoria”

Por: Vázquez Estephania 

11/06/14

El deporte marca de la belleza



“Camisa de México” Por: Vázquez Estephania
El Museo de Arte de Zapopan presenta en exposición el “Índice de la Victoria” por Humberto Ramírez la cual expresa como en la actividad deportiva, violencia, caza, lo salvaje y el ambiente natural, tienen en común.

 Con dibujos, pinturas, fotografías, se pueden admirar sus exhibiciones como buscador de objetos extraños y arqueología.

Así mismo Humberto Ramírez  representa al deporte no  por el valor mediático que este tiene o lo que presenta económicamente, sino que  lo muestra como un ritual cultural teniendo como base la supervivencia, la    
  Exposición de Dibujo Por: Vázquez Esthepania    competencia y el sometimiento.

Nos presenta la historia del deporte en donde tiene un toque de belleza pero también tiene su lado perverso, tanto quien compite, como quien presencia a el competidor.

Para ti ¿qué significa ganar?, Humberto pregunto al público refiriéndose  al deporte explicó por qué  son  indispensables los deportes, ya que  para él en la actualidad, el hecho de que alguna actividad tenga el fin de convocar y reunir a los individuos.

“…el deporte tiene una vasta simbología que nos representa como seres sociales, pero también como seres dominadores” declaro Humberto Ramírez.

Humberto compartió parte de su interés antropológico donde el realiza la exploración de las cualidades y los alcances del ser humano con entidad integral desde cuerpo y alma.






“Exhibe Juan Carlos Urive su obra: Epifanías acrílicas y jardines prohibidos”

Por: Laureano Brenda 

11/06/14

 Para mi el retrato es un  reto, ser testimonios de valores y nuestro trabajo es hacerlo que se vea facil...



“El verdadero espíritu de la vírgen acrílica ” Por: Laureano Brenda


“El creador” Por: Laureano Brenda
Desde el día 16 de mayo y hasta el 13 de julio se estará exhibiendo en las salas del recinto del Ex Convento del Carmen la única e impresionante exposición del artista Juan Carlos Urive las cuales son obras a base de acrílico.

 “Para mí el retrato es un reto, ser testimonio de valores y nuestro trabajo es hacerlo que se vea fácil… uno nunca lo sabe hasta que pinta un retrato”: Afirmó Urive.

La exposición está ubicada en la parte superior del recinto, ocupando tres de sus salas, en las cuales destacan varias obras hechas a base de  acrílico y tela, éstas  tienen un toque especial ya que son abstractas y con colores muy llamativos, haciendo a cada una diferente de la otra. el artista, plasmó en ellas un técnica muy particular de él en la cual hace un efecto de tercera dimensión y de realismo.
Urive cuenta con una trayectoria de más de 20 años, en la cual ha construido un mundo con su sello propio, se ha dedicado durante su carrera a ser: dibujante, retratista, ceramista pero sobre pintor, carrera a la cual ha aportado el método de pintura acrílica progresiva, donde el color es el protagonista, además de combinarse  con la psicodelia visual aplicada con rigor científico.

 Por: Laureano Brenda
Él también expresó: “el cristalizar las pinceladas y generar los tonos a partir de los pigmentos tierra e ir registrando las frecuencias y las vibraciones que cada milímetro que comprende la existencia de cada imagen. Un testimonio de la vida de un ser que por ser llevado…pintar un retrato plástico es desde la arquitectura, la elección para empezar, la esencia de la persona, el momento, la expresión, la temperatura, etc.; es ese estudio o     técnica de las bellas artes.”


El principal objetivo de este artista es que el espectador admire su trabajo y tenga otra visión de la pintura plasmada en las paredes, dando un misticismo y dejando volar la imaginación a través de una imagen.
La exposición es de entrada libre con los horarios del Ex Convento, siendo una manera de conocer y pasar un tiempo libre, además de reconocer el trabajo de nuestros artistas mexicanos, como Juan Carlos Uribe, quienes día a día buscan plasmar una forma diferente de ver y vivir la cultura.






“La cultura nos rodea”

Por: Romero Daniel 

11/06/14

 

  Evento cultural para que conozcan más sobre sus tradiciones





“Bailando” Por: Romero Daniel
El pasado 7 de Junio a las 14:00 horas se llevó a cabo el Festival Comunidad, en la Plaza  Tapatía que se encuentra fuera del Hospicio Cabañas. Evento organizado por dos fundaciones: “Yo Soy Jalisco” y “Fundación Caminando con Destino”, las cuales  presentaron varios espectáculos en la explanada.

En el lugar, se presentaron varios grupos de baile  que representan la cultura del estado,  entre ellos: el Ballet Folclórico de niñas y el Ballet Folclórico de la Piña.

Los música típica no podía faltar; El Mariachi de Jocula y Mariachi Tradición Villa Purificación, siendo estos unos de los más representativos de Jalisco, ya que fueron  de los primeros en sacar este tipo de música, además de tener sus instrumentos de madera tallados a mano.

 Por: Romero Daniel
En el lugar hubo varias carpas  pues fue un evento lleno de tradición, desde puestos de manualidades, muestras de cómo se hace la cerámica a mano, comida y ropa típica, entre otras. 

La decoración de figuras como “La catrina”,  disfrazada con diferentes vestuarios hechos de papel muy coloridos, y  una exposición de cuadros y fotografías de lugares representativos del estado, son de las cosas que pudimos encontrar.

 “ Todos están invitados a estos días de evento cultural para que conozcan mas sobre sus tradiciones”: comentó un representante del mariachi. 

A pesar del calor y el sol, el público aplaudió cada uno de los números, variedad de bailes y canciones que fueron deleitando a los espectadores hasta las 21hrs.

Festival Comunidad estuvo el 7 y 8 de junio desde 14 hrs a las 21:00 horas, pues fue un fin de semana lleno de cultura para Guadalajara.





“¿Y la cosecha?”

Por: Jímenez Jesús

11/06/14

 







“NIOBE: Una interpretación de la violencia que empieza a ocurrir en Guadalajara”

Por: Álvarez Alejandra 

11/06/14


Vilencia, terror, asesinatos




Por: Álvarez Alejandra



El día Jueves 5 de junio del 2014,  el escenario del Teatro Alarife Martín Casillas alojó hoy la función “NIOBE” del Colectivo Transeúnte con lleno total.



 

Por: Álvarez Alejandra



Obra basada en la mitología griega, nos narra la historia de un pueblo inundado de violencia y terror por asesinatos despiadados creados  por un Dios.





Por: Álvarez Alejandra


 Originalmente, la obra se presenta en un escenario más pequeño, pero hicieron unos arreglos para que la obra se pudiera presentar en el Alarife con un formato más grande.






Por: Álvarez Alejandra



La obra fue estrenada en Noviembre del año pasado con el refuerzo del Consejo Estatal para la Cultura y las Artes (CECA), luego de ser seleccionada en la convocatoria CECA 2012.
 


 
                                                            
                                                              









“Marcha por la diversidad sexual”

Por: Méndez Carolina 

11/06/14



Se realizo la XVIII marcha de la diversidad sexual




“Cartel” Por: Méndez Carolina
Asistiendo miles de hombres y mujeres, con el fin de expresar y defender sus derechos el sábado 7 de junio se llevó a cabo la marcha por la diversidad sexual.

La Marcha inicio a las 4 de la tarde en de  av. Vallarta  y unión.  

En la marcha se podían observar como circulaban  carros alegóricos, en los que         
los participantes  en su mayoría estaban disfrazados, saludando a la gente, aventado espuma y confeti.

En una entrevista con Adrián Barrón, empleado del antro gay “envy”  comento: “ ya es el segundo año al que el asisten, los empleados de dicho antro, en el que se organizan y rentan un camión para hacer todo el recorrido que finaliza en la plaza de la liberación, antes hacemos una junta para organizar como se irán vestidos”

El objetivo de la marcha es lograr principalmente un seguro social a las parejas homosexuales.
 
El evento finalizo en la plaza de la liberación con un concierto en el que se presentaron personas disfrazadas.







“El carnaval de las edades del hombre”

Por: Plancarte Brenda 

11/06/14

Vivencias y personajes en forma de carnaval




“Exposición” Por: Plancarte Brenda
Con el objetivo de generar un carnaval, el pasado 8 de mayo, el museo de las artes (MUSA) de la U de G, abrió  sus puertas a la exposición temporal “El Carnaval de las Edades del Hombre” del maestro Oscar Zamarripa, la cual ha sido muy bien recibida por parte del público, quienes desde que dio inicio, no han dejado de visitar y formar parte de la misma. 

 “El Carnaval de las Edades del Hombre”, cuenta varias épocas de la vida de Zamarripa,  así como algunas de sus vivencias. 

Además recibe ese nombre ya que sus dos hermanos mayores ya habían expuesto en el recinto y, por los personajes que Oscar crea, como bailarines y magos, recibe el nombre de “carnaval”. 

Artemio García Uribe, curador y encargado de las exposiciones en el MUSA, hace una cordial invitación a que visiten esta obra y formen parte de ella Declarando: “Que vengan a dar una vuelta a este carnaval y participen, ya que es muy afectivo”


El museo de las artes de la Universidad de Guadalajara, tiene nuevos horizontes y pretende estar activo por mucho tiempo”- comentó García Uribe 

Esta exposición cuenta con 103 piezas, 84 de gran formato y 19 de pequeño formato (joyería), las cuales son presentadas en la sala 2 y 3 del museo y permanecerán hasta el próximo 6 de julio, con estrada gratuita a todo el público en general.
 




                                       

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